「神々の山嶺」 夢枕獏

神々の山嶺(上) (集英社文庫)

エベレストへの登山中に仲間を事故で亡くしたカメラマンの深町は、

訪れたネパールの店であるカメラを見つける。その古いカメラは伝説の登山家で

登頂がかなわなかったマロリーのものと思われた。その謎を追ううちに

ある日本人登山家を知る。羽生は日本でも有名な登山家だったが、消息不明になっていた。

不器用で強い気持ちを持つ男臭ーい男が自分の信念をまげず、夢に向かって進む。

この本はハードボイルドだ。

登山には本当に危険がいっぱいで、死も日常的にあるのに

どうしてそこまでしてつらいことをしなければならないのかは疑問だが、そこまで

多くの人を惹きつけるというのは抗いがたい何かがあるのだろう。

標高の高く気温も低く酸素も少ない所で、体力も消耗し、幻想を見る様子は

とてもリアルだったし、その中で星が圧迫するように迫る描写は自分がその場所に

行ったような気になるほどだった。宇宙とつながっていると感じる。

この物語でキーとなるのが、マロリーという英国の登山家だ。

登頂できずに亡くなったとされている悲劇の登山家だが、山男というようも

芸術家というような「もの憂げな瞳と独特の孤独感のようなもの」が彼の周囲に

まとわりついている。彼の登山は東洋的な香りがあり、哲学的とも描写され、

なおかつ美形だったというのも興味を惹かれる。そんな優男っぽい男性が

過酷なエベレスト登山をまだあまりチャレンジされることのなかった時代に

試みたというのもおもしろい。彼に興味がとても持てた。

物語はマロリー達が山頂を目指す様子を彼らが亡くなる少し前と思われる

時の描写の手記で始まる。下から見ている彼は、切れた雲の間から青空が現れ

二人の登る様子が見えたのだがその描写が鮮やかすぎる。

まただんだんと酸素を使っての登頂が始まったころ、

英国人の登山家の間で酸素を使用してエベレストの頂を踏むのは

アンフェアではないかと議論されていたというのはフェアであることを

なによりも重視する国民性に揺らぎなく興味深い。

過酷な登山中に口に入れるものの一つとして、干しブドウが重用されていた。

それだけ栄養があるということだと思うが、ドライフルーツというのは

やはり栄養価が高い食品なのだなと感心する。

「奇跡のクラークコレクション」 ルノワールとフランス絵画の傑作 三菱一号美術館

この三菱一号館美術館は立地も環境も内装もおしゃれでとても好きな美術館だ。

あまり広すぎることもなく、都会の喧騒からそっと離れ静かな時を過ごせる。

クラークコレクションがクラコレと言われ、たいそうにぎわっているとは聞いていたが

ゴールデンウイーク中ならともかく平日の夕方遅くなので、ゆっくり見られた。

が、実は６時からは入館料が割引になるらしく、私が出るころは行列ができ

待ちがでていた。

入ってすぐにクラーク美術館の写真があるが、そこに大きなハナミズキも写っており

こんなにハナミズキは大きくなるものかとまずびっくりした。

今回の展覧会はルノアールを中心に印象派の絵画が集められている。

美しくやわらかな色彩でどの作品の明るい印象だ。

印象派って全体的に乳白色の紗がかかっているかんじだ。

ルノアールは人物も美しいが、それ以上に鮮やかな蒼い皿にのっている林檎を

描いた「皿のりんご」と明るい色彩で玉ねぎが描かれた「タマネギ」にすごく惹かれた。

地中海の海のようにあかるい断崖を描いたモネの「エトルタの断崖」や

蛇使いの少年の後ろ姿のプロポーションがよすぎるジェロームの「蛇使い」も印象的。

ところで画家の経歴を見ていると「裕福な家庭」に生まれた人が印象派には多いのだなと

新しい発見。

蜷川実花写真展 ＬＵＣＫＹ ＳＴＡＲ ＮＩＮＡＧＡＷＡ ＭＥＮ＆ＷＯＭＥＮ

 

蜷川実花の写真展が表参道ヒルズであり、行ってきた。

今日は最終日でしかもこの展示会は無料なため、ものすごい混みようだった。

たくさんのスターたちのポートレートがあって、興味深いのだが

作品の出来不出来や好き嫌いはあるが、矢沢永吉などはフォトジェニックだなと思う。加瀬亮も面白かった。南朋ちゃんのもあったが、ヘルタースケルターからの

ショットで、水族館のシーンで綺麗だが、新しいものもみてみたかった。

 

表参道ヒルズのお店は私の興味を惹かないものが多いと思っていたが

今回は雑貨屋、キッチン用品、インテリア雑貨、文具などちょいちょい

面白いものがあったのでまた来たいかも。

万年筆のdolce vitaがあり、ほしくなったが高いので諦める。

円安になって値段が変わったりしているのだろうか。

永遠をさがしに 原田マハ

永遠をさがしに

「楽園のカンバス」以来、がぜん興味を持った原田マハ。

今回の作品は有名指揮者で留守がちな父を持つ高校生和音。

元チェリストだった母は和音にもチェロをやってもらいたがっていたが

和音はチェロから離れていき、母も家を出て行ってしまった。

母が家を出る前に飼っていたトワと名付けたカナリアが逃げてしまった。

トワとはフランス語であなたという意味、日本語では永遠だと教えてくれたが

その意味が幼い和音にはまだわからない。

父がボストンで指揮をすることになり、一緒に行くことを拒んだ和音のもとに

新しいお母さんが唐突にやってきた。彼女はずうずうしく破天荒で和音の

生活のペースはすっかりかき乱され・・

ずっとチェロが低音で流れているような小説だ。

出てくる人々がみんないい人で、悲しいことが次々起きてもなんとか明るく

進む道を切り開き希望を持たせる。

人気指揮者の父親はおば様方から奏様と呼ばれていたり、突然やってきた再婚相手

真弓もがさつな印象だが、深い音楽知識を持ち思いやりのある大人で、

みんな個性的だ。

父親に愛想を尽かしてでていったかと思っていた母には秘密があり、

真弓にも秘密があり、少しづつそれがほどかれ、それを知っていきながら

和音は大人になり、自分のチェロへの思いや使命を感じて前向きに終わるので

救われた。

横道世之助

吉田修一原作の映画化で、原作も読んだのだが、その記憶はあまりない。

昔懐かしいいファッションや風俗が痛懐かしい。

新宿駅の看板の斉藤由貴のAXIAという芸の細かさ。

あの当時の圧倒的アイドルだったよな、彼女は。

世之助がすぐに大学で親しくなった男の子が「高校時代すべての女子をさん付けで

呼んだ」反省から初対面ですぐに呼び捨てにすることにしたというのも

気合がはいっていていい。

女の子のメークも口だけが赤いのが一昔っぽい。

gay役の綾野剛は昔の姿もあまりダサくなく、そして数年後の現代も

都会のスタイリッシュな部屋で夜景を見ながらワインを呑んだりしている。

やはりgayのみなさんは裕福な人が多いのねと感心。

「蛇にピアス」の時の痛々しいカップルとは違って、明るくて穏やかなふたりを

高良健吾と吉高由里子が演じている。特に吉高演じるお嬢様は明るくて素直ないい女の子ででてくるとほっとする。

新君は世之助の隣に住む謎のカメラマンだが、Tシャツでもさっとしている時は

もさっとしているのに、個展での黒ずくめの恰好はラフでもかっこよかった。

クレジットで伊藤歩が出ていることを知って、後で調べたら世之助憧れのお姉さん役

だった。マウントレーニヤのコマーシャルと違って大人っぽくてわからなかった。

時々涙がじんわりとくるいい映画だった。

ミュシャ展 パリの夢 モラヴィアの祈り

」

森アーツセンターギャラリー

この春から「日曜美術館」のキャスターになった新君の第一回がミュシャだった。

まるでミュシャには興味がなかったが、特集を見てみるとなかなか美しいし

細部まで繊細な筆致がとてもいい。

彼の描く美女は美しいだけでなく憂いがあったり、含みのある笑顔だったり

一癖も二癖もありそうだ。綺麗な花を髪にかざりドレスのディテールまでおしゃれで

背景やフォント、小道具まで気が利いていて丁寧に描かれている。

祖国の苦しむ同胞をなんとか助けようとスラブの血に目覚める後期の絵と

パリ時代の華麗で美しい絵はかなりの差だ。後記の絵はテーマだけに色数は少なく

地味で暗い色を多用している。彼の魂は感じるがやはりパリ時代に魅力を感じて

しまう。

「ヤロスラヴァの肖像」というミュシャの娘の絵がある。凛としたまなざしを

まっすぐに向け、白くたっぷりとした布を頭に巻いているのは民族衣装らしい。

ペパーミントグリーンの衣装とオフホワイトのたっぷりとした髪に巻いた布も

美しく、てっきりこれはスラブの貴公子を描いているのかと思っていたが

娘だと聞いてびっくり。美しい女性なのだが、あまりに強いまなざしが男性的

だったので美しい貴公子かと思ってしまった。そしてこの絵と新君がとても

マッチしているように思え、彼の初回の日曜美術館にミュシャが取り上げられ

なんとなくふさわしく見えた。

国宝 大神社展

 

東京国立博物館　平成館

twitterで好評だったので行ってみることにした。

平家納経もあることだし・・

 

音声ガイドは加賀美さんで、やはり気品と安定のナレーションだ。

新君のナレーションは萌えだが、口が回らないところとかがたまにあり

ドキドキするのに比べ、加賀美さんの余裕と安定感は半端なかった。

 

七支刀という木の枝が出たような形の刀、百済王から倭王に送られたそうだが

「日出処の天子」に出てきていたというので急に読みたくなった。

帰り際に寄った本屋にはなくて残念だったが次の休みに見てみよう。

 

神道というのは本当に緩いというか、あまり杓子定規ではなく、なんでも受け入れる

広い精神があるというか、それが日本という感じでいいなと思った。

 

曼荼羅もいくつかあったのだが神社が描かれているのがなんだか興味深い。

神像も多くあるのだが、特に女神が迫力があって面白い。

女神坐像はふてぶてしいようなユーモアがあるような。

 

仏像はいろいろと考えて木の流れや節などを使っているが、神像は細かいことにはこだわらず彫ったりするようで手が取れていたり足が途中からなかったり。

 

融合や許しが日本文化と絶妙にブレンドする。